СЛОВАРЬ 13 страница

САВРАСОВ Алексей Кондратьевич (1830-1897) – русский живописец. Учился в МУЖВЗ (1844-1854); руководил пейзажным классом там же (1857-1882). Член-учредитель Товарищества передвижных художествен­ных выставок. От ранних произведений с романтическими эффектами перешел к спокойным, повествовательным образам («Лосиный остров в Сокольниках», 1869 ). В зрелых произведениях Саврасова воссоздан национальный облик русского пейзажа; они отличаются лирической непосредственностью, интересом к передаче световоздушной среды ("Проселок , 1873, Дворик, 1870-е годы ). В центральном произведении Саврасова - "Грачи прилетели" (1871), изображающем внешне непритязательный мотив среднерусской деревни, передано на­строение наступающей весны, обновления природы; произведение стало этапным в развитии русской пейзажной живописи.

САРТР Жан Поль (1905—1980) - выдающийся французский пи­сатель, философ и публицист, глава французского экзистен­циализма. Под влиянием Э. Гуссерля и М. Хайдеггера постро­ил «феноменологическую онтологию», в основе которой — противопоставление объективности и субъективности, свободы и необходимости («Бытие и ничто», 1943); пытался допол­нить марксизм экзистенциальной антропологией («Критика диалектического разума», 1960). Основные темы художествен­ных произведений: одиночество, поиск абсолютной свободы, абсурдность бытия. Незавершенная тетралогия «Дороги сво­боды» (1945 — 1949), пьесы-притчи «Мухи» (1943), «Дьявол и господь Бог» (1951) и др. В кон. 60-х выступил как идеолог ле­ворадикального экстремизма. В 1964 С. присуждена Нобелев­ская премия по литературе, от которой он отказался.

САФО(7—6 вв. до н. э.) - великая древнегреческая по­этесса. Жила на о. Лесбос. Стояла во главе кружка знатных девушек, которых обучала музыке, слаганию песен и пляскам. В центре ее лирики — темы любви, нежного общения подруг, девичьей красоты. Лирика С. отличается метрическим богат­ством; один из введенных ею размеров носит название «сап­фической» строфы. С. приписывается воспевание лесбийской любви.

СЕ ХЭ (479—542) - родоначальник теории и критики китайской живо­писи; создатель трактатов «Категории древней живописи» и «Шесть законов живописи», а также художествен­ного жанра «жэньу» («люди»). Это жанр включал в себя все, что касалось изображения человека: портрет, исторические и мифологические сюжеты, сцены дворцового быта, детали интерьера, сада, костюмы и причёски.

СЕЗАНН Поль(1839-1908) - французский живописец. Представитель постимпрессионизма. В натюрмортах, пейзажах, портретах стремился выявить с помощью градации чистого цвета, устойчивых композиции, построений, неизменные качества предметного мира, его пластическое богатство, логику структуры, величие природы и органическое единство ее форм («Берега Марны», 1888; «Персики и груши», 1888-90 гг.).

СЕНЕКА Луций Анней (ок. 4 до н. э. — 65 н. э.) - выдающийся римский философ и писатель, представитель стоицизма. Вос­питатель Нерона; обвиненный в заговоре, по его приказу по­кончил жизнь самоубийством. Презрение к смерти, проповедь свободы от страстей отличают его философско-этическое со­чинение «Письма к Луцилию», трактаты («О благодеяниях», «О снисходительности», «О спокойствии духа») и полные ритори­ческого пафоса трагедии.

СЕНТ-ЭКЗЮПЕРИ Антуан де(1900-1944) – французский писатель. Призывал людей понять, что они обитатели одной планеты, пассажиры одного корабля; он выражал надежду и уверенность, что чувство братства поможет людям объединиться. Э. развивает мысль русских «философов-космистов» (Н.Федоров, К.Циолковский, В.Вернадский, А.Чижевский) о том, что человек – существо планетарное, и он должен учиться мыслить и действовать как планетарный человек. Человечество – одно дыхание, одно живое существо.

СЕРВАНТЕС Сааведра Мигель де (1547 - 1616) – испанский писатель. Его знаменитый роман «Хитроумный идальго Дон Кихот Ламанчский» (1605 г.) – итог личной жизни Сервантеса, полной героических дерзаний и катастрофических неудач. Через все творчество Сервантеса проходят контрасты идеальной «поэзии» душевной жизни, «романтики» непреклонных устремлений человека – и убогой «прозы» окружающего мира, иронически и юмористически освещенного. Этим контрастом отмечены 2 жанра его драм: пьесы о доблестных в борьбе с превратностями судьбы, о любящих, неизменно верных своему чувству («Алжирские нравы», «Великая Султанша» и др.) – и сатирические в плутовском духе интермедии («Вдовый мошенник», «Бдительный страж» и др.), яркий бытовой колорит которых не потускнел до наших дней.

СЕРОВ Валентин Александрович (1865-1911) - русский живописец. Учился в детстве у И.Е. Репина (в Париже и в Москве) и в петербургской Академии художеств (1880—1885) у П.П. Чистякова. Преподавал в МУЖВЗ (1897-1909); среди учеников - П.В. Кузнецов, Н.Н. Сапунов, М.С. Сарьян, К.С. Петров-Водкин, Н.П. Ульянов, К.Ф. Юон. Большое влияние на Серова оказали живопись старых мастеров, виденная им в музеях Рос­сии и Западной Европы, дружба с М.А. Врубелем, а позже с К.А. Корови­ным и творческая атмосфера абрамцевского кружка, с которым был тес­но связан молодой Серов. Лучшими произведениями раннего периода ("Девочка с персиками", 1887, "Девушка, освещенная солнцем", 1888 ), в которых Серов утверждал идеал юности и красоты, счас­тливого и радостного бытия, присущи непосредственность восприятия натуры, интерес к разработке световых и цветовых эффектов, к передаче световоздушной среды. С начала 1890-х годов портрет, ставший основ­ным жанром в творчестве Серова, приобрел новые черты: психологичес­ки заостренную характеристику человека и активно выявленное в нем артистическое начало. Серов много работал в различных графических техниках - акварели (портрет С. М. Лукомской, 1900), пастели, ли­тографии и пр. Рисунок Серова постепенно становился все более изыс­канным и экономным в использовании изобразительных средств, что особенно сказалось в поздний период (портреты В.И. Качалова, 1908, Т.П. Карсавиной, 1909; многочисленные рисунки к басням И.А. Крылова, 1895-1911,). В 1890 - нача­ле 1900-х годов. Серов часто обращался к пейзажно-жанровым компози­циям на крестьянские темы. Небольшие картины, выдержанные в еди­ной теплой серо-коричневой гамме, лишены повествовательных элемен­тов - скромный пейзажный мотив передает настроение тихой и груст­ной сосредоточенности ("Октябрь. Домотканово", 1895, ; "Баба в телеге", 1899 ). С 1900-х годов Серов, член объединения "Мир ис­кусства" с момента его возникновения, в своем творчестве все более сближается со стилистикой "модерна". Он создает серию портретных образов, в которых раскрывает общественную значимость художествен­ной личности (портреты - М. Горького, 1904, Музей A.M. Горького, Москва; М.Н. Ермоловой, 1905, Ф.И. Шаляпина, 1905 ). Острую, иногда гиперболизированно-гротескную и социально окрашен­ную психологическую характеристику модели дает Серов в портретах М.А. Морозова (1902), Г. Л. Гиршман (1907), В. О. Гиршмана (1911), И. Рубинштейн (1910) и O. K. Орловой (1911). В годы революции 1905—1907 гг. Серов создал ряд сатирических ри­сунков, разоблачающих царское правительство и карателей; будучи действительным членом петербургской Академии художеств (с 1903 г.), в-1905 г. ушел из нее в знак протеста против расстрела 9 января. Большое место в позднем творчестве Серова заняла историческая живопись, отличающаяся глубиной постижения исторического содержа­ния эпохи ("Петр I", 1907), богатством оттенков в характеристике героев и обстановки ("Выезд Петра II и цесаревны Елизаветы Петровны на охоту", 1900, ГРМ). В картинах на мифологические сюжеты ("Одис­сей и Невзикая", 1909—1910; "Похищение Европы", 1910 ) Серов, своеобразно стилизируя искусство греческой архаики, дал собственную, свободную от классицистической нормативности интер­претацию античности. Лучшие произведения Серова принадлежат к вершинам русского реалистического искусства.

СИБЕЛЛИУС Ян (1865-1957) – финский композитор, глава национальной музыкальной школы. Крупнейший симфонист, 7 симфоний, программные оркестровые сочинения; концерт для скрипки с оркестром; инструментальные ансамбли и пьесы, песни.

СИЛЬВЕСТР (1641-1691) – просветитель, писатель, ученый. В 1678-89 гг.- справщик Московского печатного двора. Автор записок о стрелецком восстании 1682 г. («Хованщина»), богословских сочинений, силлабических стихов. Предполагаемый составитель первого русского библиографического труда «Оглавление книг, кто их сложил». За поддержку царевны Софьи в 1689 г. арестован и казнен.

СКОПАС (4 в. до н. э.) - древнегреческий скульптор, представитель поздней классики. Родился на острове Парос, славившемся своим мрамором. Работал для многих городов Греции и Ма­лой Азии. Как архитектор и скульптор принимал участие в со­здании храма Афины в Тегее и Мавзолея в Галикарнасе. От­дельные фрагменты фронтонных композиций храма и фриза мавзолея, выполненные рукой С., сохранились. С именем С. в древности связывали около 30 мраморных статуй. Некоторые из них представлены в копиях. Творчество С. знаменует перемены в искусстве и в духов­ной жизни греков. На смену обобщенно-идеальным, внешне и внутренне устойчивым персонажам Мирона и Поликлета, ве­личию и «божественной ясности», с которыми Фидий отображал жизнь богов, героев и простых людей, приходит искусство более экспрессивное, выражающее индивидуальность и напря­женную душевную жизнь как изображенного персонажа, так и самого автора. Решающий шаг в этом направлении сделал именно С. По­ражала современников «Менада» С. — статуя пляшущей спут­ницы Диониса, бога вина. Древний поэт писал, что в этой статуе скульптор совершил чудо — одушевил камень. В дра­матически-напряженном, цельном и мощном искусстве С. проявился огромный темперамент и энергия этого мастера. Оно оказало заметное влияние на Лисиппа и мастеров последу­ющих поколений.

СКОТТ Вальтер (1771 – 1832 ) – английский писатель. Сын состоятельного шотландского юриста. В 1792г. выдержал в Эдинбургском университете экзамен на звание адвоката, с 1799 г. шериф графства Селкерк, с 1806 г. секретарь суда. Первое оригинальное произведение – романтическая баллада «Иванов вечер». С 1800 г. занялся собиранием шотландских народных баллад, сотрудничал в журнале «Эдинбург ревью» и «Куотерли ревью». Романтические поэмы 1805-1817 гг. принесли ему славу выдающегося поэта, сделали популярным жанр лиро-эпической поэмы, сочетавшей драматическую фабулу с красочными пейзажами и лирическими песнями в стиле баллад: «Песнь последнего менестреля», «Мармион», «Дева озера», «Рокби». Скотт – создатель жанра исторического романа; первый из них – «Уэверли» - появился анонимно. В центре романа Скотта лежат события, связанные со знаменитыми социально-историческими конфликтами. Выделяются «шотландские романы Скотта – «Пуритане» и «Роб Рой». Некоторые романы Скотта не являются историческими: «Гай Мэннеринг», «Антикварий». Хотя действие в этих романах отнесено к прошлому, они лишены масштабного исторического конфликта, сюжет обусловлен процессами, связанными с распределением земельных владений. В романах Скотта 1810-х гг. приобретает реалистический метод. В России Скотт был хорошо известен уже в 20-х гг. ХIХ в.; о нем писал А.С. Пушкин, Белинский. Творчество Скотта – романиста оказывало влияние на историческую прозу русских писателей, в том числе Пушкина, Гоголя и др.

Сладкопевец Роман – византийский поэт 14 века. Стоял у истоков церковной поэзии, выдающийся представитель жанра гимнографии. Вошел в историю литературы как основатель особой поэтической формы, получившей название кондак. Поэтическое произведение объемом от 18-24 больших строф объединялось единообразной метрической структурой и сквозным рефреном. Поэзия Сладкопевца была пронизана идеями раннего христианства. Выступая защитником обездоленных, он писал о несправедливостях жизни и горькой доле бедняков.

СМЕЛЗЕР Нейл Дж. (р. 1930) — крупнейший американский социолог, профессор Калифорнийского университета в Беркли, вице-президент международной социологической ассоциации; один из патриархов современной американской социологии и автор выдающихся работ в области экономической социологии, теории коллективного поведения, теории социальных изменений и методологии сравнительных исследований («Социология экономической жизни», «Теория коллективного поведения» и др.). Большой популярностью пользуется его учебник «Социология». Здесь он выступает не только как социолог, но и как культуролог. Первый раздел «Основные составляющие общества» открывается главой «Культура», где раскрывается сущность культуры, показываются универсальные элементы культуры, единство и многообразие в культуре и др. проблемы. С. полагает, что современное определение культуры символизирует убеждения, ценности и выразительные средства, которые являются общими для какой-то группы и служат для упорядочения опыта и регулирования поведения членов этой группы. Он подчеркивает, что культура создает чувство единства, идентичности членов группы, принадлежности к одному сообществу. Культура может быть также причиной конфликтов между разными группами или членами одной группы, если кто-то из членов группы придерживается несколько иных норм. Основными элементами культуры выступают понятия (концепты), содержащиеся в языке, отношения и взаимосвязи, ценности, сообразно которым характеризуют собственные цели и правила, определяющие, что можно делать и что нельзя. Т.о., культура у него понимается как некоторая совокупность ценностей, норм, стандартов поведения. Она выступает как бы регулятором поступков людей и их отношений друг к другу, к обществу и природе.

СОКРАТ(около 470—399 до н.э.) - древнегреческий мудрец, которого многие считают первым настоящим философом. Уродливый босой ста­рик, учивший афинскую молодёжь критически мыслить, за что был при­говорён к смерти и выпил чашу с ядом. Не написав ни единой стро­ки, этот гениальный собеседник стал духовным отцом интеллектуальной культуры Запада, виртуозом диалек­тики, для которого диалог — основ­ной инструмент отыскания истины. Диалоги С. были направлены в ос­новном на поиск определений, рас­крывающих суть отвлечённых поня­тий, и благодаря ему вопросы типа «что есть истина?», «что есть благо?», «что есть справедливость?» стали предметом дискуссий, длившихся ве­ками. С. учил молодёжь ничего не принимать на веру без доказа­тельств и следовать за доказатель­ством, куда бы оно ни вывело. Осно­ватель культа разума, убеждённый, что с помощью рассуждений, опре­делений, умозаключений можно ре­шить не только познавательные, но и моральные, социальные и жизнен­ные проблемы человека и чело­вечества. Подобно Будде, С. стал ос­нователем духовной традиции, завоевавшей полпланеты. Подобно Иисусу Христу, стал мучеником веры — веры в святость и всемогу­щество разума.

СОЛЖЕНИЦЫН Александр Исаевич (р. 1918) - писатель. Родился в се­мье состоятельного землевладельца. Окончил Ростовский университет, физико-математический факультет, одновременно заочно учился в Мос­ковском институте истории, философии и литературы. С октября 1941 г. в действующей армии. В 1945 г. арестован в звании капитана за "кра­мольные" высказывания в частной переписке. В 1945-1953 гг. в лагерях общего и особого типа, затем в ссылке в Средней Азии. Там же начал писательскую деятельность. После реабилитации (1956) жил в Рязани, работая школьным учителем. В 1962 г. после ходатайства А. Твардовского и личного разрешения Н.С. Хрущева в журнале "Новый мир" был опуб­ликован рассказ Солженицына "Один день Ивана Денисовича", пред­ставленный затем на соискание Ленинской премии. Однако в связи с изменением политического курса премия не была присуждена. Произведения Солженицына "Раковый корпус" (1968), "В круге пер­вом" (1968) были запрещены в СССР и распространялись в Самиздате. Опубликованные на Западе, они принесли их автору мировую извест­ность. Нежелание писателя приспосабливаться, литературно-политичес­кое противостояние Солженицына режиму привели к его исключению из Союза писателей СССР. В 1970 г. Солженицын стал лауреатом Нобелев­ской премии. В следующем году он публикует на Западе книгу "Август четырнадцатого" (1971), начинает эпопею "Красное колесо" о событиях первой мировой войны и русской революции. Затем издается "Архипелаг ГУЛАГ" (1971-1975) - книга о репрессиях в СССР, об узниках совет­ской системы. После публикации Солженицын был выслан из СССР (1974), жил в Цюрихе, затем в США. В эмиграции написал книгу "Бодался теле­нок с дубом" (о литературно-политической ситуации в СССР в 1961 — 1974 гг.), переработал многие свои прежние произведения, выступал как публицист. В настоящее время живет в России. Творчество Солженицына отличается большим количеством действующих лиц, основные линии повествования ограничены несколькими днями, достоверность достигается благодаря частой смене линии пове­ствования, структурной многослойности, где сочетаются вымысел, ис­торический очерк и документ.

СОРОКИН Питирим Александрович (1889-1968) – выдающийся русско-американский философ, социолог, эмигрировавший из России в 1922 г. В центре «социологии культуры» С. – проблемы социальной системы и социальной целостности. Исходным пунктом для построения теоретической социологии С. считал анализ «социального взаимодействия», в котором выделял совокупность социальных систем, совокупность культурных систем и личность. Социальная действительность, по С., есть сложная иерархия различных социальных и культурных систем и подсистем (религии, этики, науки, искусства, экономики, политики). Подлинной причиной и условием систематичности социального мира является наличие объективной сферы интегрированных ценностей, «значений», «чистых культурных систем». Индивиды и их общественные отношения – лишь носители этого мира «значений». С.попытался свести повторяемость и правильность в историческом процессе к повторяемости в идеологических, духовных отношениях, обобщив их в единое понятие «тип культуры». Каждая «культура» как специфический тип исторической целостности, или системы, имеет в основе несколько главных «философских посылок». В соответствии с их характером С. выводит три основных типа культуры, или три типа мировосприятия: «чувственный», в котором преобладают чувственные восприятия, «идеационный», в котором преобладают элементы рационального мышления, «идеалистический», в котором господствует интуитивный вид познания. Возрождение культуры, ее обновление, по мнению С., будет достигнуто на принципах альтруистической любви и этики солидарности.

СОФОКЛ (ок. 497—406 до н. э.) - древнегреческий драматург. Ро­дился в афинском предместье Колоне, в состоятельной семье. Был врачом, жрецом бога врачевания Асклепия. Увлекшись политической деятельностью, сблизился с первым стратегом Афин Периклом и сам занимал важный государственный пост. Нравственные проблемы власти, связь личности власти­теля и судьбы народа, противоречие писаных законов государ­ства и неписаных законов человеческого сердца заняли важное место в его творчестве. Вслед за Эсхилом, который ввел второго актера, С. ввел третьего и еще более ограничил партию хора. Он усовершенствовал маски, стал пользоваться декорациями. С. отличался красотой и музыкально-сценическими способно­стями, но первым из драматургов перестал выступать в своих трагедиях, что способствовало профессионализации актеров. Самая известная трагедия С. — «Царь Эдип». Отчетливость, с которой проведена традиционная для античности тема неотвратимой судьбы, мастерство обрисовки крупных характеров и построения трагической фабулы превратили это произведение в хрестоматийный пример клас­сической трагедии. Славу С. принесли также трагедии «Анти­гона», «Электра», «Филоктет» и др. Их отличает не столько эсхиловское величие и мистическая глубина, сколько строй­ность и соразмерность, естественный и отточенный язык, ли­рическая интонация. С. пользовался наибольшим успехом у афинского зрителя. В 468 г., впервые участвуя в театральных состязаниях, он победил самого Эсхила, а всего побеждал не менее 18 раз, в остальных случаях занимая 2-е место. Ему не вполне удавались лишь образы «обычных» людей с их противо­речивой душевной жизнью. С. говорил, что изображает лю­дей, какими они должны быть, а каковы они есть, их изобра­жает Эврипид. Трагедии С. остались в театральном репертуаре и дали повод для многих оригинальных сочинений на те же сюжеты. Музыку к трагедиям С. писали Переел, Мусоргский и др. В 20 в. созданы оперы «Царь Эдип» Леонковалло, «Эдип» Энеску, опера-оратория «Эдип-царь» Стравинского, «Электра» Р. Штрауса и др. Влияние С. вышло за границы искусства. Психолог 3. Фрейд ищет в судьбе Эдипа ключ к человеческому подсознанию (так называемый Эдипов комплекс).

СПИВАКОВ Владимир Теодорович (р. 1944) – скрипач, дирижер. Ученик Ю.И. Янкелевича и И.Б. Гусмана. С 1979 г. художественный руково­дитель и главный дирижер камерного оркестра "Виртуозы Москвы". Гастролирует за рубежом. С 1972 г. преподавал в Музыкально-педагогическом институте им. Гнесиных (с 1979 г. доцент).

СПИЛБЕРГ Стивен (р. в 1947) – американский кинорежиссер, сценарист, продюсер. Лидер поколения, переосмыслившего и обновившего голливудские традиции, совместив «авторское» и коммерческое начала. Творчество С. проникнуто, характерным для американского сознания, позитивистским оптимизмом. Наиболее значительные фильмы: «Близкие контакты третьего вида»; трилогия об Индиане Джонсе; «Инопланетянин»; «Список Шиндлера». Обладатель премии «Оскар».

СТАНИСЛАВСКИЙ(наст. фам. – Алексеев) Константин Сергеевич (1863-1938) - советский режиссер, актер, педагог, теоретик театра, почетный академик Петербургской АН (1917), народный артист СССР (1936). С 1877 г. на любительской сцене ("Алексеевский кружок"). Крупнейший реформатор русского театра, Станиславский в 1898 г. (с В.И. Немирови­чем-Данченко) основал Московский Художественный театр, деятельность которого знаменовала важнейший этап развития сценического реализма, оказала огромное влияние на мировой театр. В постановке пьес Чехова и Горького Станиславский и Немирович-Данченко открыли новые пути режиссерского и актерского искусства. Игра актеров (ансамбль испол­нителей, объединенных одним творческим методом, общностью пони­мания идеи пьесы), декорации, свет, звуковое оформление создавали еди­ный художественный образ. Роли самого Станиславского отличались ху­дожественной завершенностью, тонкостью психологических характерис­тик (Астров, Вершинин - "Дядя Ваня" и "Три сестры" Чехова, Сатин - "На дне" Горького), мастерством перевоплощения (Арган - "Мнимый больной" Мольера). В советское время Станисавский поставил спектак­ли, определившие социально углубленный подход к раскрытию класси­ческой драматургии ("Горячее сердце" Островского, 1926, "Женитьба Фигаро" Бомарше, 1927). Созданные Станиславским спектакли способ­ствовали становлению социалистического реализма в театре ("Бронепо­езд 14-69" Вс. Иванова, 1927). Занимаясь поисками и в области музы­кального театра, Станиславский с 1918 г. возглавлял оперную студию Большого театра (впоследствии Оперный театр им. Станиславского).

СТЕНДАЛЬ(наст. имя Анри Мари Бейль) (1783 – 1842) - французский писатель. Книга «Расин и Шекспир» (1823 г.) – один из ранних манифестов реалистичной школы. Мастерством психологического анализа, реалистическим изображением общественных противоречий отмечен роман «Красное и чёрное» (1823-1825 гг.) - о трагической карьере «плебея» в буржуазном обществе, переживающего конфликт честолюбия и чести; «Пармская обитель» (1839 г.) – поэтизация свободного чувства, обличение политической реакции после наполеоновских войн.

СТРАБОН (около 63 до н. э. — око­ло 24 н.э.) - древнегреческий географ и историк, автор дошедшего до нас почти без потерь 18-томного труда «География». В нём рассказывается об открытиях других ученых-географов и подробно описываются извест­ные грекам к тому времени террито­рии Европы, Азии и Африки. Его второй труд, посвящённый истории, практически полностью утерян.

СУМАРОКОВ Александр Петрович (1717—1777) — первый русский писатель-профессионал. Потомок старинного дворянского рода. Получил хорошее домашнее образование. В 1732—1740 гг. учился в специальном учебном заведении для молодых дворян — сухопутном шляхетском кадетском корпусе, где началась его поэтическая деятельность. Первое выступление в печати — две "поздравительные оды", обращенные к Анне Иоанновне в первый день Нового 1740 года, написанные "пентаметром" и "гекзаметром" по правилам Тредиаковского. После появления в 1741 г. первых печатных од Ломоносова Сумароков стал последователем систе­мы силлабо-тонического стиха. В 1748 г. он издает брошюру "Наставле­ние хотящим быти писателями", представляющую собой манифест зре­лого русского классицизма. Сумароков, провозгласивший принцип равноценности всех жанров литературы, чем было ликвидировано само понятие жанровой иерархии, интенсивно работает в различных жанрах драматургии. Его перу принад­лежит девять трагедий ("Хорев", 1747; "Синав и Трувор", 1750; "Семира", 1751; "Димитрий Самозванец", 1771; "Мстислав" 1774 и др.), двенад­цать комедий ("Тресотиниус", 1750; "Опекун", 1765; "Лихоимец", 1768; "Рогоносец по воображению" и "Мать — совместница дочери", 1772, и др.), либретто двух опер и балета и т.д. Он также пишет во всех поэтичес­ких жанрах. Наиболее интересны его "притчи" — басни и песни, оказавшие значительное воздействие на творчество современников и поэтов следующих поколений. При создании в 1756 г. постоянного Российского театра Сумароков был назначен его директором, но в результате столкновений с чиновниками в 1761 г. был вынужден подать в отставку. В 1759 г. он издает первый в России частный журнал "Трудолюбивая пчела", во многом предвосхитивший сатирическую журналистику 1769—1774 гг. Резкая сатирическая направленность творчества Сумарокова создала писателю множество врагов среди духовенства, помещиков, чиновников, в придворных кругах. Последние годы его жизни прошли в нищете.

СУРИКОВ Василий Иванович (1848—1916) — русский живописец. Учился в петербургской Академии художеств (1869—1875) у П.П. Чистякова. Член Товарищества передвижных художественных выставок (с 1881 г.), Союза русских художников. Уже в годы учения обратившись к исторической живописи, Суриков стремился преодолеть условность академического искусства, вводя в свои композиции бытовые мотивы, добиваясь конкретной историчности архитектурного фона и деталей, убедительности свободной группировки фигур. Суриков страстно любил русскую старину; обращаясь к сложным, переломным моментам в истории России, он искал в них созвучия волнующим вопросам современности. В 1880-х годах Суриков создал свои наиболее значительные произведения - монументальные исторические картины "Утро стрелецкой казни" (1881), "Меншиков в Березове" (1883), "Боярыня Морозова" (1887; все в ГТТ). С глубиной и проницательностью истинною историка Суриков раскрыл в них истоки трагических противоречий в истории, логику ее движения, показал борьбу исторических сил в петровское время, в период раскола, в годы народных движений. В 1888 г., после смерти жены, Суриков впал в острую депрессию, оставил живопись. Преодолев после поездки в Сибирь (1889—1890) тяжелое душевное состояние, Суриков создал полотно "Взятие снежного городка" (1891), запечатлевшее обобщенный образ русского народа, полного удали, здоровья и веселья. В исторических картинах 90-х годов. Суриков вновь обратился к национальной истории, останавливаясь, однако, не на периодах остродраматических социальных противоречий, а на событиях, в которых проявлялись героический дух, единство и мощь русского народа. В картине "Покорение Сибири Ермаком" (1895) мысль Сурикова "две стихии встречаются" раскрыта в смелой удали казацкого поиска, в своеобразной красоте человеческих типов, одежд, украшений сибирских племен. В картине "Переход Суворова через Альпы" (1899) воспето мужество русских воинов. Утверждение духовного здоровья, жизнерадостности, избытка внутрен­них сил русского народа, характерное для исторической живописи Сури­кова 1890-х годов, проявилось и в исполненных им в эти годы портрета ("Сибирская красавица Портрет Е. А. Рачковской" 1891). В годы реакции Суриков, верный демократическим традициям, писал (до 1910 г.) картину "Степан Разин" (начата в 1903 г.). Суриков также много работал в технике акварели (преимущественно пейзажи). Патриотичес­кое, правдивое творчество Сурикова, впервые с такой силой показавшее народ как главную движущую силу истории, стало новым этапом в мировой исторической живописи.

СЭССЮ Тос Ода (1420—1506) - японский живописец, основополож­ник одноцветной пейзажной живо­писи, отмеченной проникновенным пониманием природы. Первые свои работы С. создал во время путешествия по Китаю. Позднее, на родине, в «Длинном свитке пейзажей» он обрёл собственный взгляд на мир и свой особый живо­писный почерк. В своих пейзажах С., пользуясь одними лишь тон­чайшими оттенками чёрной чуши, сумел отразить всю многоцветность мира природы и её бесчисленных состояний: насыщенную влагой ат­мосферу ранней весны, невидимый, но ощущаемый ветер и холодный осенний дождь, неподвижную застылость зимы.

ТАЙЛОР Эдуард Бернард (1832-1917) – английский этнограф и антрополог. Главный научный труд – «Первобытная культура» (1871). Определяя понятие культуры, Т. писал: «Культура или цивилизация, в широком этнографическом смысле слагается в своем целом из знаний, верований, искусства, нравственности, законов, обычаев и некоторых других особенностей и привычек, усвоенных человеком как членом общества». При всем многообразии идей Т. о происхождении и судьбах человека, самыми важными для современной культурологии являются две: о человечестве как неотъемлемой части природного мира, так или иначе подчиненной его законам; о единстве человеческой психики, обусловливающей общность развития всех людских формирований, независимо от культурного уровня, племенных, этнических, национальных или расовых особенностей их разделяющих. Согласно взглядам Т., наука о культуре – это наука о реформах и об эволюции. Важным элементом его культурологических взглядов была теория «пережитков» - остаточных и утративших свой смысл культурных проявлений, помогающих лучше понять прошлое современных народов.