Воскрешение дочери Иаира»[19].

Картину Репина «Воскрешение дочери ИАИРА» искусствоведы называют самой загадочной и таинственной. Она находится в Государственном Русском музее. Оказывается, Репин не дописал свою картину в правой части, но и в таком виде она получила большую золотую медаль, а он пансион в Италию на

три года.

Картина была написана на евангельский сюжет, который наиболее подробно раскрыт в Евангелии от Марка. Проповедуя и творя чудеса, Иисус Христос ходил по Галилее. И вот Он «возвратился из страны Гадаринской, а народ уже ждал Его частию ради учения, а частию ради чудес. Пришел и один начальник синагоги, ни бедный, ни отверженный, но из первых». Он просит исцелить его дочь, ей было двенадцать лет, и она была при смерти. Иисус согласился. Однако через некоторое время приходят люди от начальника синагоги и говорят ему, что девица умерла.

«Но Иисус, услышав сии слова, тотчас говорит начальнику синагоги: не бойся, только веруй. И не позволил никому следовать за Собою, кроме Петра, Иакова и Иоанна, брата Иакова. Приходит в дом начальника синагоги и видит смятение, и плачущих и вопиющих громко. И вошед говорит им: что смущаетесь и плачете? девица не умерла, но спит. И смеялись над Ним. Но Он, выслав всех, берет с Собою отца и мать девицы и бывших с Ним и входит туда, где девица лежала. И взяв девицу за руку, говорит ей: «талифа-куми», что значит: «девица, тебе говорю, встань». И девица тотчас встала и начала ходить, ибо была лет двенадцати. Видевшие пришли в великое изумление. И Он строго сказал им, чтобы никто об этом не знал, и сказал, чтобы дали ей есть». Как видим из Евангелия – воскресение произошло быстро. Иисус «берет девицу за руку, чтобы сообщить ей силу». «И возвратился дух» (Лука) отроковицы». Именно этот момент изображен художником.

Используя метод «архетипического исследования сновидений», можно исследовать картину и понять, что эта картина рассказывает о том, что Вера, Надежда и Любовь побеждают все.

В начале мне хотелось бы сказать про ощущения, которые я испытала, когда была рядом с картиной. Рядом с фигурой Иисуса – почувствовала мощь, силу, величие, захотелось плечи расправить, вся энергия очень легко идет по всем чакрам. Напротив фигуры девушки – мое тело сильно разворачивало влево, как будто картина показала мне, где выход, куда идти. У фигуры женщины – может быть, матери, какой-то близкой женщины — возникло чувство страха, холод, мурашки побежали по телу. У фигуры отца девушки – возникло ощущение неустойчивости, ноги подкашивались, почувствовала неуверенность, страх. И рядом с фигурой молодого человека справа – почувствовала полное спокойствие и уверенность.

Свободный поток ассоциаций: свет и тьма, жизнь и смерть, движение и покой, кровь.

Хочется выделить неодушевленные предметы на картине.

Привлекает внимание светильник и окошко, как будто там что-то важное, может быть, это путь в новую жизнь, новые возможности. Стол, на него можно встать и выбраться в окно, это помощь. Пол, каменные плиты - основа, фундамент, связь с корнями, со своим родом. Ложе, на котором лежит девушка, яркое, белое, красивое, но как будто за этим что-то скрыто, тень, то, что связано с девушкой.

Если вжиться в образ Иисуса Христа, можно почувствовать силу, спокойствие, уверенность. Эта та часть во мне, которая помогает мне менять себя, которая говорит: « Все в твоих руках! Почему ты отказываешься от борьбы, от того чтобы идти вперед? Знай, все возможно!»

Я вживаюсь в образ девушки, она моя женская часть. Она приняла решение умереть, возможно, это попытка привлечь внимание, потому что ей не хватило сил, она не увидела пути решения ситуации, возможно, она ждет, что придет какая-то сила и ее спасет. Правый угол картины… внизу ковер, будто его задрали и только сейчас стало возможно увидеть связь с корнями, скорее всего, девушка не чувствовала опоры, связи, поддержки от своего рода.

Правую часть картины трудно рассмотреть, требуется усилие, хочется осветить и посмотреть, что там? Правая часть – женская находится в тени, а в другой части картины некий символ женского находится на смертном одре , за всей красотой белого что-то скрывается. Это травмы , глубокие, связанные с семейными вопросами. Об этом говорят фигуры женщины и отца, они как будто виноватые, в ожидании, что что-то откроется.

Я вхожу в образы женщины и отца. Эти фигуры олицетворяют во мне ту часть, которая осознала, увидела, как я жила, как относилась к себе, к своей женской части, которая находилась в состоянии жертвы. Это привело к тому, что моя женская часть пребывала в летаргическом сне, у нее не было сил бороться, осознавать.

Иисус Христос – моя мужская часть, сила, анимус совершает оживление, видно, что выход есть, несмотря на то, как бы ужасной ни была жизнь.

Я - Отец – моя часть, которая понимает, что жизнь зашла в тупик и чувствует из-за этого неописуемый ужас, потому что я не осознавала, как мои поступки могли привести к такому удручающему финалу.

Отец - это та часть, которая ведет по пути инстинктов, не прислушивается к разуму, это глубокие, сильные, могучие инстинкты. Ты идешь вперед, есть цель, ты не хочешь ничего осознавать. Это сексуальный инстинкт, он в образе старца. Когда-то он был молодым, но он сбился с пути, его краски выцвели.

Женщина - это не мое настоящее, это заместитель женской части, двойник женской природы, который холоден, она связана с фигурой внутренних инстинктов, которые сбивают и пути.

Как случилось, что инстинкт постаревший Эрос сбивает с пути? Обычно он наставляет. В моей жизни произошла путаница. Что символизирует эту путаницу? Эта пара. Женщина слишком молода для старика, не подходит ему, но дело не в возрасте, просто он так выглядит. В чувствах отца можно распознать удивление, непонятную надежду, опасение, неверие. Именно из-за неясности чувств, выраженных в его лице, создается это противоречие в образе. И третья фигура между ними, некто, судя по позе, безучастно наблюдающий, разделяет этих двоих.

Можно сказать, что эти, двое мужчина и женщина олицетворяют некое ложное эго, которое заменило собой истинное эго, настоящую жизнь, в силу травм, которые кроются за этим ложем, и прорвавшаяся самость, Иисус, воскрешает женщину к жизни и приводит ложное эго к недоумению, страху, ощущению вины и распаду. Хлам и хаос в правом нижнем углу олицетворяют это.

Важно, что завернули ковер, который скрывал связь с корнями. Это позволило прорваться самости.

Я - ковер – что-то сладкое, приторное, часть во мне, которая говорит: « Да все хорошо, все нормально! Да этого не может быть!? И давай все так и будет!». Это часть, которая не хочет видеть реальность.

Низ правого угла, морда льва – напоминает подавленную агрессию, злобу, гнев девушки. Они служат основой для ложного эго, старого неестественного соединения мужского и женского.

Светильник – потрясающий, показывает выход, это внутренняя часть, которая говорит: «Давай разберемся, давай посмотрим, давай осветим, давай поднимем ковер!» Это внутренний поиск, он привел к тому, что все стало ясно видно, что выход есть. Свет самопознания.

Стол – за ним что-то скрывается. Это слабость, страх,. Эта часть говорит: «Все в моих руках! Как я захочу, так и будет!» Это сильная часть, он связан с правой частью картины.

Кровать, на которой лежит девушка - это опора. «Доверься мне, расслабься, не всегда нужно напрягаться, нужно верить».

«Темные» части т помогли понять, прочувствовать, осознать, что происходит и выйти на новый уровень. Необходимо уважать их, принимать.

Я - девушка, эта часть во мне, которая олицетворяет чистоту и красоту. Необходимо было пройти испытание, чтобы научиться пользоваться своей красотой и силой. Испытание было слишком тяжелым, она уснула или может быть, она взяла паузу накопить силы, потому что трудно все увидеть, как есть, требуется мужество. Сейчас она готовится к чему-то хорошему, откроет глаза и увидит, что мир прекрасен и полон прекрасных возможностей.

Центральная фигура Христа дает силу и уверенность, что все будет хорошо, она справится с испытанием, хватит сил, есть шанс прожить еще одну жизнь, совершенно иначе.

Главный вопрос, что дало возможность отодвинуть ложное эго?

Человек может прожить всю жизнь с ложным эго. Благодаря чему это стало возможным?

Есть еще одна часть на картине, это - чувство собственного достоинства. Девушка долго терпела, но эта часть сказала: « Нет, все, так больше не будет!» Это фигура мужчины за стариком, он как будто привел всех на очную ставку и он развернул вспять сюжет.

В качестве архитипического сюжета видится египетский миф «Об Осирисе и Изиде», в котором говорится о четырех божествах: Осирисе , Изиде, Сете и Нефтиде.

Изида, в египетской мифологии богиня плодородия, воды и ветра, символ женственности и супружеской верности, богиня мореплавания, дочь Геба и Нут, сестра и супруга Осириса.

Изида помогала Осирису цивилизовать Египет и обучила женщин жать, прясть и ткать, лечить болезни и учредила институт брака. Когда Осирис отправился странствовать по свету, Изида заменила его и мудро правила страной.

Услышав о смерти Осириса от руки бога зла Сета, Изида пришла в смятение. Она обрезала волосы, надела траурные одежды и начала поиски его тела. Дети рассказали Изиде, что видели плывущий по течению Нила ящик с телом Осириса. Вода вынесла его под дерево, росшее на берегу близ Библа, которое стало стремительно расти и вскоре гроб полностью скрылся в его стволе.

Узнав об этом, царь Библа приказал срубить дерево и привезти во дворец, где его использовали как опору для крыши в виде колонны.

Изида, догадавшись обо всем, устремилась в Библ. Она бедно оделась и села у колодца в центре города. Когда служанки царицы пришли к колодцу, Изида заплела им волосы и окутала таким благоуханием, что вскоре царица послала за ней и взяла воспитательницей своего сына.

Каждую ночь Изида помещала царское дитя в огонь бессмертия, а сама, обернувшись ласточкой, летала вокруг колонны с телом мужа. Увидев сына в языках пламени, царица издала такой пронзительный крик, что ребенок утратил бессмертие, а Изида раскрыла себя и попросила отдать ей колонну.

Получив тело супруга, Изида укрыла его в болоте. Однако Сет нашел тело и разрезал на четырнадцать кусков, которые рассеял по всей стране. С помощью богов Изида нашла все куски, кроме пениса, проглоченного рыбой.

По одной из версий, Изида собрала тело и возродила Осириса к жизни, используя свою целительную силу, и зачала от него бога неба и солнца Гора.

Изида была настолько популярна в Египте, что со временем приобрела черты других богинь. Ее почитали как покровительницу рожениц, определяющую судьбу новорожденных царей. Культ богини был также распространен в Древней Греции, Риме и даже повлиял на христианское искусство

В картине за фигурой старого ложного его стоит Сет. Если обратиться к Сету, действительно ли он участвует в этой истории, в которой образуется ложное эго , отделяющее человека от жизни? Почему это происходит?

Чтобы на контрасте я увидела, можно жить, как все живут, а можно сделать шаг в неизвестность, да это страшно, но есть шанс жить иначе. Сет выступает, как «черный» учитель. Кто за ним стоит? Изида, Осирис, Нефтида, может быть Гор?

Изида – богиня любви. За достоинством стоит Изида.

О чем эта картина? Здесь трагедия и надежда. Смирение с неизбежностью и вера в чудо. Все на картине застыло в ожидании. Вокруг события — трагическая тишина. Борьба прошлого и будущего. Эта картина о возможности женщины любить и принимать любовь, жить счастливой и радостной жизнью, но она должна выйти на другой уровень. И весь этот процесс запускает чувство собственного достоинства.

Свободные ассоциации после работы с картиной: жизнь, рождение, новые возможности, свет, доверие. «Я готова!!! Все хорошо!!! Я буду помнить этот опыт и уважать его». Все не такое страшное стало, видится более четко правая часть картины, тень осветилась. Четко вижу фигуру справа — чувство собственного достоинства, моя поддержка.

Вот что рассказывает сам Репин о работе над картиной в своей книге «Далекое близкое»: «Есть особое, поглощающее очарование в трагизме. Я испытал это, когда писал академическую программу «Воскрешение дочери Иаира». Более месяца сначала я компоновал картину: переставлял фигуры, изменял их движения и главным образом искал красивых линий пятна и классических форм в массах. В то же время под влиянием разговоров с Крамским, я все более устанавливался в отрицании и классического направления и академической школы живописи, во имя нашей русской реальной самобытности в искусстве. Наконец дошло это до того, что я решил совсем бросить Академию художеств, выйти из Академии, на свой страх, в жизнь и начать по новому».

Когда Репин шел от Крамского к себе, он вдруг подумал: нельзя ли эту же тему — смерть дочери Иаира, начать писать так, как у него в воображении хранится сцена смерти его двоюродной 14-летней сестры Усти, как это поразило его и семью. На следующее утро Репин стал стирать тряпкой с холста плод четырехмесячной работы. Он вытирал только светлые места и обнаружил то, что ему показалось очень замечательным — сильные контрасты света и тени. Стерев все ненужное, Репин начал работать углем, размещая фигуры и предметы. Затем он зафиксировал уголь и стал работать краской «черная кость». Он покрывал ею темные места на холсте. И к вечеру то, что получилось, его так впечатлило, что, как он пишет, вызвало дрожь по спине.

По свидетельству его двоюродного брата, Репин во время работы над этим произведением просил играть ему первую часть «Лунной сонаты» Л.В.Бетховена. И искусствоведы, рассказывающие об этом, добавляют, что картина получилась такой по-бетховенски мощной.

Бетховен написал свою знаменитую сонату в 1830 году. В это время у него появляется ученица графиня Джульетта Гвиччарди, легкомыслие которой он принимает за легкость характера. Ей было 14 лет ему-30. Он влюбляется в нее без памяти и делает ей предложение. В том, что она станет его женой, Бетховен не сомневался. Однако он получил отказ, а через некоторое время Д.Гвиччарди вышла замуж за князя, который был посредственным композитором, но очень богатым человеком.

Бетховен страшно переживал, он серьезно заболел. Друзья даже опасались за его жизнь. Но он выжил и создал произведение, ставшее известным практически каждому. И до сих пор в начале каждого нотного издания сонаты мы можем прочитать посвящение графине Джульетте Гвиччарди.

Соната начинается с мерных триолей, на которые накладываются интонации похоронного марша. И если мы попробует следить за развитием этих интонаций, то услышим, как человек, попавший в бездну отчаяния, пытается выбраться из нее, но волею обстоятельств возвращается на круги своя.

Спаситель не может прийти к нам и спасти все человечество по одному своему желанию. Спасители, приходившие в мир уже не раз, могут быть лишь учителями человечества, они могут лишь указывать пути, идя которыми каждый из нас должен спасти себя сам. Когда мое «Я» побеждает мою низшую природу, отказываясь от гордыни, злобности, мщения, когда «Я» готово чувствовать себя вечным учеником, изучающим себя, постигающим свою низшую и высшую природу, природу тела и природу духа, а вместе с ними и природу Вселенной (ибо «познай себя, и ты познаешь мир»), вот тогда истинный спаситель и приходит ко мне. Истинный спаситель, моя высшая природа, побеждает Сета внутри меня. Только тот достоин спасения, кто не перекладывает ответственность за себя, а значит и за весь мир, на чьи-то плечи (даже если это плечи Бога). Он готов пройти сто дорог, превозмочь все дьявольские искушения и спасти себя. Вспомним Иисусово: «Спасись сам, и вокруг тебя спасутся тысячи».

Миф рассказывает нам про нас. Как Гор, мы в какой-то период своей жизни желали учиться, чтобы изменить в этом мире что-то к лучшему. Как Осирис, мы испытывали когда-то волну прилива успеха. Как Изида, страдали, спасали, любили. Как Нефтида, ждали прекрасной, необыкновенной любви. Как Сет, желали власти над чем-то, над кем-то, злились, совершали неблаговидные поступки, стремились обогатиться любым способом, добиться желаемого любой ценой.

Каким путем мы идем сегодня: дорогой Изиды — дорогой любви или дорогой Сета — дорогой порока? Куда придем при этом? Абсурдно думать, что, идя дорогою Сета, я могу прийти к счастью, к победе Гора (если сегодня я живу как Сет, то завтра мне не стать Гором). Если я добиваюсь любви как Нефтида, мне никогда не стать Изидой, не познать счастья духовной любви, высшего единения «двух половинок»...