Материальная культура.

Развитие материальной культуры в 17 веке связано с развитием ремесленного производства, где произошли значительные изменения: наряду с домашним производством, появляются первые мануфактуры.

· Поднялась на новый уровень технология обработки металлов: литьём изготавливали топоры, сабли, сложные замки, огнестрельное оружие. Особое место занимало сложное колокололитейное дело, в котором русские мастера достигли большого совершенства.

· Поморские плотники умело строили из дерева прочные речные и морские суда, на которых выходили в Северные моря.

· Псков, Новгород, Ярославль стали центрами производства изделий из льна и пеньки.

В это время на мануфактурных предприятиях складываются устойчивые группы высококвалифицированных мастеров. Хотя в ряде случаев производство на предприятиях начиналось с приглашения иностранных мастеров, но русские люди быстро овладевали необходимыми знаниями и мастерством, и впоследствии самостоятельно выполняли сложные технические работы с большим искусством.

Особо нужно сказать об обработке благородных металлов и о развитии ювелирного дела. Производство изделий из золота и серебра было налажено в специальных государственных мастерских – Золотой и Серебренной палатах Оружейного Приказа Московского Кремля. Здесь до сих пор хранятся шедевры технического и художественного мастерства того времени.

В 1508 году в Кремле была создана специальная так называемая Оружейная Палата, где собирались и хранились великокняжеские сокровища: посуда из драгоценных металлов, украшения, одежда из великолепных тканей, дорогое оружие. Затем были созданы так называемые царские мастерские: Оружейная, Царицина, Золотая, Серебряная. Наибольшего расцвета эти мастерские достигла 17 веке, когда ими руководил Богдан Хитрово, талантливый организатор и тонкий ценитель, дослужившийся до звания боярина. Многочисленные иностранные посольства доставляли с Москву роскошные дары. Русские мастера в своих ювелирных изделиях с большой изобретательностью и творческой энергией использовали орнаменты турецких и итальянских тканей, росписи китайского фарфора, мотивы резьбы с немецкой и голландской мебели.

Сейчас Оружейная палата - одна из богатейших мировых сокровищниц, здесь хранятся оружие, экспонаты золотых и серебряных дел, коллекции тканей и царских одежд.

Зодчество

Возрождённая после польско-шведской интервенции Москва нуждалась в украшениях, достойных её славы. Специально был создан государев Приказ Каменных дел, который концентрировал силы опытных мастеров-каменщиков, вызывавшихся из разных городов на службу.

В искусстве оставался синтез 2-ух главных источников:

- византийско-христианского,

- славяно-языческого.

Но каждый из них сильно изменился! Появилось новое – гипертрофия эстетического, преобладание декоративности и фольклорно-сказочного начала. Самые впечатляющие творения имели ансамблевый характер. Ансамблевый принцип организации архитектурных масс в 17 веке – явление универсальное. Архитектура по характеру оставалась национальной и народной.

1) В Кремле были построены дворцы

Теремной, Патриарший и Потешный.

· Теремной дворец 1635-1636 имел пять этажей. Здание дошло до нас в искажённом виде после неумелой переделки 19 века. Это были жилые царские палаты, обильно украшенные резьбой, позолотой, богато убранные – всё это создавало впечатление сказочности.

· Патриарший дворец – здесь жил патриарх с домочадцами.

· Потешный дворец 1652, в нём устраивались потехи и театрализованные представления для царской семьи. Это единственный сохранившийся памятник архитектуры боярского жилья. Он был построен царём Алексеем Михайловичем для своего тестя – боярина Милославского.

Современники писали, что кремлёвские постройки были многокрасочны и разнохарактерны, производили исключительно сильное впечатление.

2) Ростовский Кремль.

Резиденция ростовского митрополита Иона Сысоевича, имеет чисто декоративный характер. Ростовский Кремль небольшой по площади, но в нём много построек: 5 пятиглавых церквей, официальная резиденция митрополита, жилые палаты, грандиозная звонница: 13 колоколов – это целый гигантский музыкальный инструмент.

3) Дворец в селе Коломенском 1667-1668.

Это был летний дворец царя Алексея Михайловича – замечательная светская деревянная постройка, живописная композиция больших и малых срубов, связанных переходами. Дворец насчитывал 270 комнат. Походил на целый городок с башенками, чешуйчатыми крышами, кокошниками, крылечками с витыми колонками, был украшен золочёной резьбой и яркой раскраской - одним словом выглядел сказочным.

4) Церковь Троицы в Никитинках 1634.

Домовая церковь богатейшего купца Григория Никитникова. Декоративность убранства достигает здесь исключительного богатства.

5) Успенская «дивная» церковь в Угличе 1628.

Заказчиками в строительстве церквей всё чаще становятся не высшие светские и духовные феодалы, а представители купечества, поэтому мы наблюдаем процесс «обмирщения» церковного зодчества, что сказалось на появлении декоративности и узорчатости в архитектуре церковных построек.

И.Э.Гробарь: «Подводя итог всему, что сделано Россией в области искусства,

приходишь к выводу, что это по преимуществу страна зодчих.

Чутьё пропорций, понимание силуэта, декоративный инстинкт,

изобретательность форм, - словом, все архитектурные добродетели встречаются на протяжении русской истории так постоянно и повсеместно, что наводят на мысль об исключительной архитектурной одарённости русского народа».

ИТАК:

17 век – это не расцвет древнерусского искусства, а его прощальное и прекрасное догорание. Праздничное, радостное, возвышенное впечатление, которое остаётся от русского искусства 17 века, было далеко от реализма, уже утвердившегося в Европе. Представления о самоценности земного мира, и самого человека утверждаются в русской культуре и русском искусстве не ранее А.С. Пушкина и Александра Иванова, т.е. ближе к середине 19 века.