Национальный музей искусств имени Жоржа Помпиду

В 1970-Е годы в Париже был построен новый многофункциональный культурный центр, который ознаменовал собой новый этап в развитии музейной архитектуры. Экстравагантная конструкция Бобура / так в обиходе называют этот центр/ напоминает внешне огромную фабрику. Сталь, стекло, сложное переплетение красно-синих труб, прозрачные галереи эскалаторов и переходов, каких-то странных металлических деталей, вынесенных наружу... Бобур внутри лишен каких бы то ни было промежуточных опор и стационарных стен, а все его несущие элементы демонстративно выставлены наружу. Архитектура Бобура не закончена и специально ориентирована на изменения в будущем.

На конкурс архитекторских проектов этого сооружения была подана 681 работа из 49 стран, а строили его по проекту итальянца Ренцо Пиано и англичанина Ричарда Роджерса.

В центре Помпиду находится теперь главный парижский музей современного искусства, в нем регулярно устраиваются выставки.

Богатая публичная библиотека Бобура насчитывает более миллиона томов. На открытых стеллажах расставлены книги и журналы по всем отраслям знаний, на столах - аппаратура для чтения микрофильмов. Большое собрание диапозитивов, аудио- и видеокассет, магнитных пленок с записью музыкальных произведений доступно любому посетителю. С террасы ресторана на последнем, шестом, этаже открывается ни с чем не сравнимая картина - крыши Парижа.

Центр Помпиду укрывает в своих стенах не только библиотеку и модульные выставочные помещения. Здесь есть еще и кинотеатр, и концертный зал, детская площадка для игр, несколько ресторанов и баров. В подвальных этажах Центра расположился Институт исследования координации акустики и музыки, который представляет собой комплекс ультрасовременных акустических лабораторий. Его концепция разработана таким образом, чтобы сочетать оптимальные условия для акустических исследований с возможностью доступа широкой публики в демонстрационный зал.

В первые дни открытия Центра в него ежедневно приходили до 45000 посетителей. Вскоре он стал главным аттракционом Парижа, обогнав по посещаемости даже Эйфелеву башню.

5. Орсэ – музей из вокзала

Создание этого музея стало значительным событием в культурной жизни Франции. Крупнейший вокзал Орлеанской компании, утративший своё функциональное значение, должен был превратиться “из вокзала в музей” – в этом заключалась главная идея его реставраторов и устроителей. Одной из главных задач в реализации этого проекта было не только сохранить вокзал в первозданном виде, но и включить его в современную жизнь, придать музею – вокзалу двойную функцию, – как носителя исторической памяти, так и современного подлинного явления.

Знаменитый Парижский вокзал Орсэ располагался в центре Парижа – напротив Лувра и Тюильри. Он был построен архитектором Виктором Лалу к Всемирной выставке 1900 года. По мнению многих критиков, вокзал стал “лебединой песней французского модерна”. Вокзал Орсэ считался последним достижением техники того времени, самым ультрасовременных из всех – он был своего рода апофеозом промышленного века.

Всё в нем приковывало внимание современников, громадный неф, огромная высота, циклопические портики, светящиеся часы. Кроме всех этих достижений, вокзал был в высшей степени функционален. Однако со временем он перестал удовлетворять всё ускоряющийся ритм жизни, к концу 1960-х годов вокзал обветшал и пережил забвение. На смену ему готовилось строительство международного отеля, в конкурсе, на проект которого приняли участия крупнейшие архитекторы того времени.

Однако в 1937 году решение о строительстве отеля было отменено. Вокзал признался историческим памятником, и его купило министерство культуры Франции. Вот тогда-то и возникла идея превратить вокзал в Музей XIX века, в нём предполагалось создать музей искусств с новейшей экспозиционной технологией, но с минимальным изменением архитектуры и структуры самого вокзала, его интерьера и декора.

Идея создания такого музея нашла поддержку в лице президента Франции Жискар д’Эстена, который и начал эту грандиозную работу. По разработанной программе новый Музей должен был стать музеем многодисциплинарным – тесть включать в свои экспозиции и демонстрировать живопись, графику, скульптуру, декоративную мебель, произведения фотографии и зарождающегося киноискусства, архитектуру, градостроительство, исторические и документальные материалы – всё, что отражает прошлую эпоху.

Первые коллекции нового Музея формировались из произведений, хранившихся в Лувре, музее “Же до Пом”, во Дворце Токио и многих других музеях и частных собраниях. По хронологическим рамкам своих коллекций Музей Орсэ занимает сейчас место между Лувром и Национальным центром искусств имени Жоржа Помпиду: Лувр (как музей) построен в XVII веке, Орсэ – в 1900 году, Центр искусств имени Жоржа Помпиду – в 1977 году.

Экспонируемые в Музее Орсэ произведения искусства представляют собой один из выдающихся периодов французского искусства второй половины XIX – начала XX века. Живопись представлена полотнами Давида, Энгра, Делакруа, импрессионистов, скульптура – произведениями Родена. Зал Родена считается одним из самых красивых в Музее Орсэ, а достигается это благодаря гармоническому соотношению трёх произведений скульптора с архитектурой самого вокзала.

Самым масштабным помещением нового Музея стал Большой Неф, в котором выставлены коллекции скульптуры.

В глубине нефа расположились две башни, в которых экспонируется произведения “ар нуво”. С террасами соседствуют залы для экспозиции произведений живописи и декоративно – прикладного искусства. С одной стороны – это залы Домье, Коро, Милле, с другой – Энгра, Деелакрута, Дега, Гюстава Моро. В пересечении нефа расположились залы Гюстава Курбе и декоративного искусства времён всех Империй.

Коллекции импрессионистов и постимпрессионистов расположились в залах верхней галереи. Естественное специфическое освещение этих залов наилучшим образом отвечает цветовой гамме живописных полотен Моне, Сислея, Сезанна, Ренуара, Ван Гога.

Овальные залы первого этажа отданы произведениям академической, натуралистической и символической школ. Три из них представляют новое искусство – это произведения Харта и Ван дер Вельде.

В Музее неожиданно и весьма оригинально экспонируются архитектурные макеты. “Гранд - Опера”, например, оказывается прямо под макет предстаёт во всём своём великолепии. Макеты крупнейших сооружений прошлых времён выстроены в большую колону – один над другим. Посетители могут их осматривать, поднимаясь на эскалаторе в большие залы Башен.

Для размещения произведений декоративного искусства и графики (рисунков, фотографий, пастелей и литографий) созданы специальные небольшие “тёмные” помещения. Естественное освещение здесь практически отсутствует, а разработанная система подсветки высвечивает лишь экспонаты.

В Музее среди других технических новшеств применяется компьютерная система управления климатическим режимом и обеспечением безопасности.