Метрополітен

Музей був заснований 13 квітня 1870 року групою ныо-йоркцев — членів Клубу об'єднаної ліги, які звернулися із пропозицією до властей відкрити музей Метрополітен — «столичний». У їх декларації оголошувалося, що «музей повинен включати не лише колекції живопису і скульптури, але і малюнків, гравюр, фотографій, архітектурних моделей, портретів історичних осіб, а також зразки прикладного мистецтва і ремесел».

Тоді ж в середовищі американських фінансистів, промисловців, банкірів і колекціонерів почався рух за втілювання цього проекту в життя. Вже через чотири роки влади Нью-Йорка винесли необхідну ухвалу, а ще через два роки відбулася і перша виставка. Музей тоді ще не мав власної будівлі, і експозиція розмістилася в приміщеннях балетної школи і колишніх стаєнь на П'ятій авеню і 53-ій вулиці.

Через рік Музей переводиться в особняк Дугласа на 14-ій вулиці Іст, де йому належало пробути дуже довго. Лише у 1880 році міські власті визначили місце для будівництва нової, власної будівлі Музею — в центрі Манхеттена. Це була скромна будівля з червоної цеглини, побудована за проектом архітектора Кальверта Вокса. Через вісім років було відбудовано південно-західне крило і фасад.

Монументальний фасад з сірого индианского вапняку був закінчений лише в 1902 році, і нова будівля відкрилася лише цього року. Але весь цей час Музей поповнював свої колекції, першим почавши розвивати принцип «музей усередині музею» — не формування єдиної історичної перспективи, а створення нових підвідділів усередині великих розділів.

Першу експозицію Мета (так американці кохання називають свій Музей) несподівано поповнила унікальна колекція найбільш коштовних експонатів — 174 полотна данських і фламандських живописців. Її подарував Музею колишній кіпрський консул, генерал і антиквар в одній особі, ди Сеснола. Була в цих зборах унікальна колекція пам'ятників мистецтва Кіпру, і тепер Метрополітен став найбільшим в світі сховищем зразків кіпрського мистецтва, а згодом і взагалі всього древнього мистецтва.

MET з самого початку свого виникнення виявляв цікавість до живопису, але європейські полотна увійшли до його колекцій лише на початку XX століття. Спочатку про цільові закупівлі не було і мови, збори поповнювалися за рахунок окремих дарувальників або по заповітах американських мільйонерів. Багато з них, ще з перших кроків збирача, думали про передачу своїх скарбів в MET.

На відміну від європейських музеїв, що складалися з колекцій монархів і державних зборів, MET формувався спочатку за рахунок дарів і пожертвувань окремих громадян. Серед дарувальників були казково багаті промисловці (Дж.П. Морган, Горас Хевмейер і його дружина Луїзин). Вступи були тим більше щедрими і мисливськими, що державні податкові служби ще не виявляли пильної цікавості до приватних зборів і багато мільйонерів вважали за краще обертати частину свого капіталу в колекціонування витворів мистецтва.

У 1917 році в Музей поступила величезна колекція Дж.П. Моргана, передана його сином. Морган-старший впродовж зразковий двадцяти років регулярно дарил Мету витвору мистецтва або надавав їх в тимчасове користування. Цього разу поступило більше 5500 предметів з його обширних зборів.

Дж.П. Морган не набував окремих предметів, як це роблять Інші колекціонери, він колекціонував колекції. Багато хто називав його збори царськими, бо предмети, що входять в нього, виконані із золота, срібла і коштовних каменів. Багато хто з них зроблений з такою майстерністю, яка дорожче за будь-які скарби, потомуто вони і були плодом жадання римських пап і багатьох могутніх монархів.

Були серед дарувальників і скромні збирачі. Наприклад, Мері Голденберг подарувала Музею картину Густава Курбе «Човен на березі» (1899). У метрополітен-музеї є і ще одне полотно Г. Курбе — «Жінка з папугою», яке художник написав в 1865—1866 роки. Вважається, що сюжет картини художникові підказав критик ТореБюрже, на якого справило велике враження зображення лежачої жінки на іншій картині Курбе, — «Пробудження» (вона не збереглася). Критик вигукнув: «Ах, якби вона прокинулася, витягнула ноги, підняла руки, а в руці була б квітка або пташка, — ось була б чудова картина!»

Взагалі жінки внесли дуже великий вклад до створення Мета. Першою була Лорілард Вулф, єдина жінка серед тих, хто в 1870 році заснував Музей. У 1889 році вона заповідала йому 143 картини сучасних художників і грошова сума на поповнення колекції. Її збори і стало першою колекцією, що «самофинансирующейся», у складі Музею, а потім воно поповнилося такими шедеврами, як «Мадам Шарпантье з дітьми» Ренуара, «Бій биків» Гойі, «Викрадання Ревекки» Делакруа, «Вигляд маєтку Сіна-Жозеф» Сезанна і «Дон Кихот» Домье.

Декілька років головою правління Мета був банкір і громадський діяч Роберт Леман. Що належав йому чотириповерховий особняк на 54-ій вулиці Весті був заповнений витворами мистецтва XIV—XX століть: живопис, графіка, кераміка, бронза. Заповіт банкіра зобов'язав Музей показувати всю колекцію цілком, і дирекція Мета навіть подумувала про відкриття філії в будинку Леманов. Потім в музейному ансамблі відкрили павільйон, зали якого відтворювали інтер'єр лемановского особняка.

Цей павільйон був відкритий в 1974 році і відразу став користуватися особливою увагою відвідувачів. Екскурсоводи пояснюють цей успіх тим, що в павільйоні поєднуються «домашній затишок» і музейні умови зберігання таких картин, як «Святий Ієронім в тому, що одягається кардинала» Ель Греко, «Портрет принцеси де Брольі» Енгра і «Дві дівчатка в рояля» Ренуара.

Перші полотна імпресіоністів з'явилися в Музеї ще в кінці минулого століття, коли Ервін Девіс подарував Музею «Жінку з папугою» і «Хлопчика з м'ячем» Мане. Це було несподіванкою, оскільки у той час такі картини здавалися настільки непривабливими, що небагато музеїв відважилися б їх виставити.

А потім колекція Мета поповнилася ще однією картиною Мане — «Мадемуазель Вікторіна в костюмі матадора». Намір художника шокувати публіку був очевидний: як матадора він змалював жінку, хоча корида — завжди доля чоловіків. Замість традиційної Червоної він вклав їй в руки рожеву мулету, поза жінки навмисно зроблена неприродною і театральною.

У 1980 році було відкрито Американське крило Мета, і це стало подією виняткового значення. Головна частина крила — внутрішній сад під скляним дахом на висоті триповерхового будинку. Одна, цілком скляна стіна, обернена на Центральний парк і природним чином включає в свій інтер'єр його зелень. У одному кінці саду розташовується реконструйований фасад банку, що знаходився на Уолл-стріт в 1822 році, — приклад архітектури пізнього класицизму; на іншому — лоджія з вітражем від Тіффані. Між ними експонується вся історія американської архітектури.

Організовує MET і виїзні виставки, а інколи передає частину своїх експонатів на тимчасове зберігання в інші музеї. Його картини їздять по всіх американських штатах, а такі спеціалізовані виставки, як «Століття рицарства» або «Древнє мистецтво Мексики і Перу», об'їхали останніми роками багато міст.

MET — також один з найбільших центрів книговидавців. Його продукція своєю поліграфічною якістю залучає багаточисельних відвідувачів, а самому Музею приносить щорічний дохід в півтора мільйони доларів. Екскурсії тут проводяться практично на всіх мовах, включаючи мову глухонімих.

Описувати всі колекції метрополітен-музею — заняття даремне. Тут би пожити іншій для місяця, аби все спокійно оглянути і побачити. Тим більше що в Музеї створені для цього всі умови. Прямо серед експонатів розташувався житловий будинок, тут багато всіляких магазинів, ресторанів і кафе, не говорячи вже про туалети, обладнані спеціальними столиками для сповивання дітей.

Ось хтось розташувався перекусити, хтось перегортає путівник. Деякі вирішили передихнути і неодмінно сфотографуватися. Тут є пандуси і ліфти для інвалідних колясок, а також місця для відпочинку літніх людей, які раптом захочуть сісти або навіть прилягти.