Весна. Около XV в. Галерея Уффици, Флоренция.

(1476 г.), которая привлекла к себе внимание семьи Медичи. На картине были изображены три поколения этих некоронованных правителей Флоренции. Боттичелли стал рабо­тать при дворе Медичи.

Изысканное искусство Боттичел­ли с элементами стилизации, т. е. обобщения изображений с помо­щью условных приёмов — упроще­ния формы, цвета и объёма, пользо­валось большим успехом в кругу высокообразованных флорентий­цев. В искусстве Боттичелли в отли­чие от большинства мастеров ран­него Возрождения преобладало личное переживание мастера. Ис­ключительно чуткий и искренний, художник прошёл сложный и траги­ческий путь творческих исканий — от поэтического восприятия мира в юности до болезненного пессимиз­ма в зрелом возрасте.

Его знаменитые картины зрело­го периода «Весна» (около 1477— 1478 гг.) и «Рождение Венеры» (1483—1484 гг.) навеяны стихами выдающегося гуманиста Анджело Полициаио, придворного поэта Ме­дичи. Аллегорическая картина «Вес­на», написанная для украшения вил­лы Медичи, принадлежит к числу наиболее сложных произведений Боттичелли.

На фоне тёмной зелени фантас­тического сада выступают изящны­ми силуэтами гибкие стройные фи­гуры. Цветущий луг под их ногами напоминает яркий ковёр. В глубине композиции Венера в нарядном платье стоит в меланхолической за­думчивости. Её окружает обязатель­ная свита: амур с луком парит над её головой, три юные грации ведут хоровод, из рощи бежит нимфа, преследуемая фавном. На переднем плане Весна, или богиня Флора, в венке и затканном цветами платье шествует стремительно и так легко, что еле касается босыми ногами земли. В левом углу — фигура юно­ши, которого обычно называют Меркурием. Ритм струящихся линий объединяет композицию в единое целое, создаёт утончённую цветовую гармонию. Художник применил ар-