Организованное приобщение к целостному музыкальному восприятию.

Сознательное руководство музыкально-воспитательной деятельностью приходится преимущественно на ранний этап индивидуального развития человека. При этом процесс музыкального воспитания в последнее время идет по пути «омолаживания». (дошкольное музыкальное воспитание). В организованном музыкальном воспитании детей дошкольного возраста можно выделить четыре разных по специфике, довольно характерных уровня:

- факультативное обучение музыке одаренных детей;

- общее музыкально-эстетическое воспитание в группе;

- музыкальные занятия с плохо интонирующими детьми;

- музыкальное воспитание детей с нарушением речи, глухих или слабослышащих, слепых ил слабовидящих и с другими отклонениями, проводимое по специальной методике.

Одним из важнейших принципов музыкально-эстетического воспитания дошкольников на всех четырех уровнях приобщения их к музыке является направленность всей музыкально-воспитательной деятельности на формирование духовного мира детей, с одной стороны, и обогащение слухового опыта, наиболее полное раскрытие задатков каждого ребенка – с другой.

В музыкально-эстетической работе со школьниками наблюдается дифференциация процесса организованного музыкально-эстетического воспитания (посещение музыкальной школы, участие в музыкальной самодеятельности, в музыкальных оркестровых коллективах в школе и вне школы).

Высокой степени дифференциация организованного музыкального воспитания достигает в старшем школьном возрасте. Можно выделить 4 различных группы (уровня) в приобщении учащихся к организованному музыкальному воспитанию.

1 группа. Учащиеся средних учебных (профессиональных) заведений участвуют в музыкальной самодеятельности.

2 группа. Учащиеся, которые посещают уроки или факультативные занятия по музыке и под руководством педагога приобретают музыкальные знания, прослушивают музыкальные произведения.

3 группа. Учащиеся, которые наряду с факультативными занятиями по музыке, принимают участие в школьной или внешкольной музыкальной самодеятельности.

4 группа. Учащиеся средних музыкальных школ и музыкальных училищ, занимающиеся профессиональной музыкальной деятельностью.

Стихийное (случайное) приобщение: встреча с музыкой происходит в основном хаотично, бессистемно. Воздействие случайных музыкальных впечатлений для неопытного слушателя зачастую носит отрицательный характер, (хотя и в этом процессе обнаруживаются положительные моменты).

Негативные моменты: 1. Случайно подобранные (или услышанные) музыкальные произведения часто могут оказаться слишком сложными. 2. при стихийном общении с музыкой часто вырабатывается отрицательная установка на трудно воспринимаемые музыкальные жанры (например, произведения сонатно-симфонической формы).

Проблема формирования музыкального восприятия привлекла внимание специалистов в области педагогики. Результаты их исследований позволили установить общие подходы к развитию музыкального восприятия, выбору методов его диагностики, способов целенаправленной организации педагогического процесса, критериев отбора музыкального материала, на котором можно успешно осуществлять воспитательную работу с учащимися разных возрастных групп.

В поисках структуры музыкального восприятии как художественно-познавательной деятельности учащихся, ее ориентировочно-мотивационной, операциональной и контрольно-оценочного компонентов, исследователи (педагоги, музыковеды, психологи) выделяют чаще последовательность отдельных ступеней освоения художественной образности.

Это такие ступени, как:

- эмоционально-эстетический отклик,

- слуховая дифференциация звукового потока,

- ассоциативно-зрительная активность (А. Костюк);

Или же:

- непосредственно-отражательный уровень восприятия,

- промежуточный уровень освоения ладово-гармонических тяготений и переживание метроритма,

- наивысший уровень интеллектуального осознания художественного содержания (С.Х. Раппопорт).

Условно можно выделить три основные ступени процесса музыкального восприятия:

- перцептивное восприятие музыкальных звучаний, их слуховое распознавание;

- анализ выразительно-смыслового значения музыкальной речи, ее понимание;

- эстетическая оценка эмоционально-образного содержания музыки, ее интерпретация.

При условии полноценного восприятия музыки эмоциональная реакция на нее всегда соединяется с аналитико-синтетической деятельностью сознания. Процесс переживания как основа общения с музыкальным произведением пронизывает все ступени восприятия, «отзеркаливая» разнообразную динамику эмоциональных реакций от непосредственно-чувственных проявлений до высших эмоций эстетического наслаждения.

На первой ступени восприятия музыкального произведения – ступени перцептивного распознавания музыкальных звучаний – необходимо развитие умений, которые позволяют учащимсявыделять отдельные интонации, следовать за их развитием, объединять их в единую целостность.

Методы управления музыкальным восприятием на этом уровне:

- выделение фигуры из фона музыки;

- выделение важнейших интонационно-выразительных комплексов,

- уточнение «фигуры» мелодии как ключевой категории содержательной сущности музыки.

Формирование этих умений следует осуществлять на основе опыта общения учащихся с жанрово-стилевыми разновидностями музыкального искусства, обеспечивающих полноценное чувство-понимание специфики разнообразных интонационных формул, символизирующих определенные национальные и исторические культуры.

Вторая ступень восприятия – анализ и понимание музыкального произведения – связан с переходом от перцепции музыкальных звуков к освоению их выразительно-смысловых значений. Эта ступень характеризует стремление воспринимающего к более точному пониманию объективного музыкального текста, который является ближайшим шаром музыкального содержания (В. Медушевский).

Этот шар закреплен в системной структуры устойчивых звуковых образований: формальных, ладовых, ритмических и пр. Их специфические и стабильные сочетания составляют «интонационный словарь» конкретной эпохи. На этой ступени восприятия важно развивать у учащихся умения анализировать музыкальную речь, сравнивать произведение с разными явлениями художественной культуры, использовать данные о социально-историческом фоне развития искусства и использовать иные способы познания авторской мысли.

Эмоционально-эстетическое содержание композитор кодирует в музыкальной речи через специальные знаки. Деятельность восприятия представляет процесс субъективного декодирования этих знаков. Вследствие такой деятельности приводят к формированию опыта понимания музыки.

Когнитивные процессы:

- соединение воспринятого образа с историко-культурным контекстом создания музыки;

- категоризация полученной перцептивной информации, ее осознанная объективизация;

- наполнение «первичного» (мимолетного, эмоционального) содержания «вторичным» (обобщенным, осознанным);

- итоговое освоение сущности музыкального произведения.

Формирование такой группы умений определяется уровнем художественно-эстетической образованности учащегося, который детерминирует характер восприятия и меру его адекватности.

Эстетическая оценка, как интегральный результат деятельности учащегося по восприятию, пониманию и усвоению смыслового содержания музыки.

Эстетическая оценка:

- составляет определенный материал относительно анализа изучаемого процесса;

- характеризует и структуру искусства, и структуру того, кто его воспринимает.

Поэтому эстетическая оценка имеет принципиальную возможность быть внешним индикатором сложного процесса функционирования и освоения музыкальной культуры. С одной стороны, эстетическая оценка позволяет выявить влияние искусства на человека, а с другой – уровень эстетического сознания самого воспринимающего, меру ответственности произведения его потребностям и интересам.

Как отмечает О.П. Рудницкая, исследование содержания оценочного отношения к музыке открывает прямой путь к установлению уровня развития музыкального восприятия, творческой активности, глубины и самостоятельности учащихся в перебеге переживания, понимания и интерпретации произведения (С. 31). Тесную взаимосвязь репродуктивных и продуктивных механизмов психики в музыкальном восприятии, единство отражательных и творческих процессов познания музыки позволяют размежевать объективное значение произведения и личностные смыслы, становление которых, по мнению исследователя, можно трактовать как развитие культуры эстетического отношения к искусству.

Необходимым способом познания музыкального произведения является егоанализ, создающий предпосылки верного учета эстетического кредо и мировоззренческих позиций композитора, широкого охвата в процессе музыкального познания историко-теоретических знаний, сопоставления разных творческих стилей и важных выводов относительно объективности интонационно-образного содержания музыки.

Основополагающее значение восприятия в музыкально-эстетическом воспитании, выявление структуры деятельности познания музыки позволяет выделить этапность в целенаправленной организации этого процесса.

Ситуация художественного восприятия. Остановимся на позиции в отношении художественного восприятия, предлагаемой В. Максимовым. Принятая прежде схема«замысел – произведение – восприятие» (или «художник – произведение – аудитория») не может быть признана искомым инвариантом. - Почему?